Thứ Sáu, 27 tháng 3, 2015

21 mẫu tạo dáng chụp hình tập thể

21 mẫu tạo dáng trong chụp ảnh tập thể

Thứ tư - 06/02/2013 16:43 . Đã xem 7306 
Người đăng bài viết: Phạm Hải Đăng 
Chuyên mục : Chụp ảnh người 

Chụp ảnh cho một tập thể hay một nhóm đông người có cần phải tạo dáng, hay chỉ đơn giản là xếp vào hàng cho ngay ngắn? Để có những bức ảnh tập thể đáng nhớ, bạn có thể tham khảo bài viết này.

21 mẫu tạo dáng trong chụp ảnh tập thể

 

Thường có ba loại chụp ảnh nhóm. Đầu tiên là những bức ảnh "nghiêm túc" chụp một tập thể nhiều người. Tiếp đó là những bức ảnh thoải mái hơn, vui vẻ hơn giữa những người bạn. Cuối cùng là chụp ảnh cho một nhóm người thân, các thành viên trong gia đình. Theo thứ tự này, chúng ta hãy xem một số ý tưởng tạo dáng.

1. Khi làm việc với một nhóm lớn đông người, bạn sẽ không thể kiểm soát biểu hiện của mỗi cá nhân. Điều này là tốt miễn là bạn chú ý đến thành phần tổng thể. Hãy tưởng tượng cả nhóm là một đối tượng duy nhất. Về cơ bản, hãy chắc chắn rằng tất cả mọi người trong nhóm có thể nhìn thấy.
2. Khi chụp ảnh các nhóm lớn, khá thường xuyên các thành phần chỉ có thể để có được tất cả mọi người vào khung hình sẽ được sáng tác trong chiều cao đầy đủ. Mục tiêu chính của bạn ở đây sẽ là để có được tất cả mọi người trong nhóm nhìn thấy rõ ràng.

3. Nếu có thể, tìm kiếm cách để chụp từ một góc độ cao. Sử dụng một ban công hoặc leo lên một chiếc xe hơi để có được một  điểm cao hơn có thể làm việc hoàn hảo. Chắc chắn bức ảnh chụp ra sẽ đẹp và hấp dẫn hơn.

4. Có những dịp khi đứng riêng cho các thành viên của một nhóm sẽ là thích hợp hơn là “giữ người đứng đầu với nhau”. Có lẽ nó không phải là cách tốt nhất để có một “nhóm thân thiện”, nhưng có thể làm việc rất tốt cho một shot nhóm nhỏ, ví dụ như ban nhạc hoặc đồng nghiệp trong một dự án. Nếu một nhóm có một nhà lãnh đạo nổi tiếng, đặt anh ta hoặc cô ta ở phía trước cho các thành phần mạnh mẽ hơn nữa.

5. Điều này là khá nhiều một cách tiêu chuẩn để chụp ảnh một nhóm bạn. Có, đó là dễ dàng, bình thường và phổ biến cách nào để đặt ra cho ảnh chụp nhanh, nhưng nó thực sự hoạt động, vì vậy – tại sao không?

6. Nếu là một nhóm vui vẻ và khá thân thiện. Hãy mời tất cả mọi người đứng rất gần nhau. Sau đó làm cho họ nghiêng đầu một chút  để gần gũi hơn với nhau.

7. Yêu cầu các nhóm tạo thành một vòng tròn trong khi nằm trên cỏ ngoài trời hoặc trong nhà mặt đất trong khi bạn chụp từ trên cao.

8. Rất thú vị và bổ ích để thiết lập một nhóm nhỏ của người dân. Chọn một “trưởng nhóm” và đưa anh ta hoặc cô ta ở phía trước. Những người khác thì nên tham gia một. Mỗi người trong số họ được cho là đứng đằng sau người trước đây nhìn trộm về phía máy ảnh trên, vai hỗ trợ cho mình một chút về người trực tiếp ở phía trước thân ái của các thành phần.

9. Đặt một “trưởng nhóm” ở phía trước và những người khác xuất hiện đằng sau.

10. Để có kết quả tốt nhất, yêu cầu một nhóm  thực hiện một bước nhảy trong một thời gian ngắn.

11. Thú vị là khi chụp nhóm người trong một hàng. Kiểm tra xem tất cả mọi người rõ ràng là nhìn thấy và chụp từ một khoảng cách gần gũi với khẩu độ rộng và tập trung vào người đầu tiên. , Những người ở xa sẽ bị mờ, nhưng họ vẫn sẽ đồng ý rằng kết quả là một sự tập hợp nhóm rất thú vị và khác thường.

12. Bây giờ, chúng ta hãy xem xét một số mẫu trong gia đình. Cách phổ biến nhất để chụp ảnh tất cả các thành viên gia đình đang ngồi trên một chiếc ghế trong phòng khách. Nó không phải là cách sáng tạo nhất khi chụp gia đình, nhưng nó có thể được thực hiện khá tốt. Cách dễ nhất để cải thiện những sáng tác tiêu chuẩn này chỉ đơn giản là tập trung các thành viên với nhau.

13. Một ý tưởng tốt cho những bức ảnh gia đình là chỉ đơn giản là nhận được bên ngoài. Ngồi trong bãi cỏ, trong một công viên hoặc trên một bãi biển – tất cả những nơi tuyệt vời để có một số bức ảnh gia đình. Chỉ cần nhớ khi đối tượng đang ngồi, không còn đứng thấp và bắn từ tầm mắt của đối tượng của bạn.
14. Một gia đình nằm gần nhau trên mặt đất. Làm cho họ nâng cơ thể phía trên lên một chút bằng  Chụp từ một góc độ thấp.
15. Bạn có thể chụp ngoài trời. trên mặt đất hoặc . trên một chiếc giường ở trong nhà. Bức ảnh sẽ hoàn toàn tốt khi chụp có trẻ em.

16. Bức ảnh sẽ ấm cúng với một gia đình ngồi thoải mái trên chiếc ghế yêu thích của họ.

17. Đối với một hình ảnh gia đình có phong cách và thú vị, thay vì chụp theo hình ảnh truyền thống quanhchiếc ghế . Đơn giản chỉ cần chụp ảnh từ phía sau. Bạn sẽ thấy nó một sự khác biệt rất lớn.
18. Và đây là  một biến thể nhẹ khi chụp ảnh từ phía sau của chiếc ghế.
19. Bức ảnh các thành viên trong gia đình sẽ tuyệt vời khi Bạn yêu cầu các trẻ nhỏ treo lên lưng của người lớn.

20. Dễ dàng để tạo dáng khi muốn thể hiện chiều cao của các thành viên trong gia đình.

21. Chụp ảnh với các thành viên trong gia đình đi bộ tay trong tay. Chụp trong chế độ liên tục và chọn các bức ảnh với các cử động ở chân và định vị tốt nhất. Hãy nhớ để kiểm soát một tập trung, trong khi đối tượng đang tiếp cận từ xa.

Và cuối cùng, hãy sáng tạo và cho ra các ý tưởng khác nhau của riêng bạn. Hãy suy nghĩ về cách bạn có thể chuyển đổi tương ứng đặt ra cho kịch bản chụp cụ thể và đối tượng của bạn. Sử dụng các mẫu gợi ý như trên là một nguồn cho sự sáng tạo của riêng bạn!

Nguồn tin: Sưu tầm

Chủ Nhật, 8 tháng 3, 2015

Vô thần

VÔ THẦN.

Ở đời!
Thường những người tín tâm là những người có lòng bao dung bởi tâm họ luôn hướng thiện, cầu mong những điều tốt lành nhất cho mình và cho mọi người. Âu đấy cũng là hành động và nghĩ suy để răn mình, răn đời, để người đời hay chí ít là gia đình, anh em con cháu soi vào mà phấn đấu, mà sống hướng thiện mưu cầu hạnh phúc và an lành.
Ngày lễ tết tuần rằm mùng một… có chút hoa quả tươi thắp nén nhang lên bàn thờ gia tiên, ngửi mùi nhang trầm thoang thoảng trong nhà cũng thấy lòng như nhẹ lâng lâng một điều thánh thiện.
Ở nhà có cụ kỵ ông bà, cha mẹ để tôn thờ. Ở cơ quan đơn vị có thủ trưởng, cấp trên để kính trọng. Mối quan hệ giao hoà trên dưới ấy luôn làm cho mỗi người sống trong xã hội quy củ và biết mình biết người để đưa mình vào khuôn phép bất thành văn trong văn hoá Việt, thế nên đôi khi chẳng ai bắt ép ai mà phải tự hiểu lấy để cư xử với nhau cho đúng mực.
Trong gia đình, cụ kỵ ông bà cha mẹ mất đi thì người sống phải thờ cúng. Chả biết theo tâm linh thì người mất đi khi được người sống thờ cúng có hưởng được chút gì không thì chưa ai biết. Thế nhưng chắc chắn một điều niềm tin vào thế giới tâm linh chính là làm cho người sống hướng tới những điều tốt đẹp, yêu thương những người đã mất đi mà thực tại với người sống chỉ còn là kỷ niệm. Và cái tâm ấy của người sống chính là lòng thuỷ chung, tính nhân văn của mỗi con người.
Có người bảo: Vô thần đi…
Khó lắm! Người Việt mình làm điều ấy vô cùng khó.
Bởi một nhẽ.
Chả ai không có quê hương, chả ai không có ông bà, cha mẹ, người chết, người sống… cũng như trong gia đình Việt, chả nhà ai không có lấy một bàn thờ và nguyện chọn cho mình theo lấy một tôn giáo.
Vô thần đi… Nghe có vẻ đơn giản thế nhưng suy cho cùng nếu điều đó là thực trên đất Việt này thì thật ghê gớm đấy chứ.
Người hô hào vô thần đi kia có lẽ họ đang tâm dang tay đập nát bát nhang thờ tự cụ kỵ, ông bà cha mẹ, người thân của mình trong ngày lễ tết như họ nói không nhỉ? Câu hỏi ấy chắc chỉ là bỏ ngỏ. Bởi nếu điều đó là thật trên đời này thì những người như thế thật vô tâm và cũng thật đáng thương cho chính họ, cho cả một dòng giống. Thật tội nghiệp cho họ biết chừng nào.
Tôi không phải là người quá tin vào tâm linh đến độ mù quáng. Nhưng tâm linh vẫn ngự trị trong lòng và luôn là động lực để cho mình yêu bản thân, yêu gia đình, yên những người thân của mình hơn dù đó là những người còn sống hay đã mất.
Và hơn nữa tâm linh còn là tính nhân văn và đạo đức của một dòng tộc, một gia đình và của một con người xứ Việt.
Tội nghiệp cho những suy nghĩ què quặt khi hô hào… Vô thần đi.

Tiếng Lục lạc – 09.3.2015
(Viết vội vài dòng trên Blog).

Thứ Bảy, 7 tháng 3, 2015

Viết cho ngày 8.3.2015

Ta để lại gì trong nhau qua bao mùa giông bão
Cuộc đời lắm giao lao giữa bốn bề hư ảo
Từ trắng bàn tay, cơm áo xốn xang.
Ta vẫn còn nhau ngày xanh lá mênh mang
Ngày cơ cực giữa năm dài tháng ngắn.
Ta vẫn cùng nhau với gót hài ngàn dặm
Bước gập ghềnh đời trôi dạt phía sau ta.
Ta có cả những giây phút thăng hoa
Ta có cả những nhọc nhằn bốn mùa vội vã
Cứ đi… tới chân trời rộn rã…
Tiếng cười… nơi ấy trong veo.
Đừng muộn phiền làm gì ngày tháng gieo neo.
Cứ nắm tay đi, khi mệt nhoài ta nghỉ.
Ta còn có nhau cả trong dòng suy nghĩ
Và cả yên hàn những sớm mai lên.
Ta lắng nghe tiếng chim hót bên hiên.
Tiếng trẻ nô đùa rộn ràng ngõ nhỏ.
Bình dị thế thôi mà đâu dễ kiếm tìm để có.
Ừ thôi… mình cứ nắm tay…
Cuộc đời là chặng đường dài…
Ta có hôm nay.
Cứ thế…
Ta lặng lẽ bước qua tháng ngày
Dù tuổi đời sẽ không còn trẻ nữa…

Tiếng Lục Lạc – 07.3.2015
(Viết cho Đằng ấy).

Chỉnh setup trong nikon

 thiết lập Picture Control theo Kenrockwell

Mình xin lược dịch lại bài viết của KenRockwell về thiết lập Picture Controls trên các máy Nikon,
Nguyên văn bài viết:http://www.kenrockwell.com/nikon/d30...re-control.htm

Nikon Picture Control

Picture controls là “từ lóng” của Nikon cho việc chúng ta tùy chỉnh độ bão hòa màu và độ tương phản như thế nào trên các máy D3000, D3100, D5000, D90, D300, D300s, D700, D7000, D3 và D3X


Picture Control: STANDARD. 


Picture Control: STANDARD, +2 Saturation.


Picture Control: VIVID, +3 Saturation. 

Whoo hoo! 
Hãy xem lý do vì sao tớ yêu thích “quay” màu sắc của tớ?

Giới thiệu

Máy Nikon D3, D700, D300, D90, D5000 cho phép tớ có được màu sắc "hoang dã" hơn bất kỳ máy Nikon nào trước đây, bao gồm cả máy chụp phim sử dụng phim Fuji Velvia 50.
Không phải bạn nào cũng muốn màu sắc "hoang dã" này, nhưng tớ thì lại thích. Nghệ thuật là sự biểu hiện của trí tưởng tượng, và tớ ước mơ màu sắc rất sống động.

Phần này sẽ cho bạn thấy làm thế nào để thiết lập máy ảnh của bạn như bạn muốn.

Từ ngữ

Quay trở lại các máy ảnh kỹ thuật số thuộc thế hệ đầu tiên của Nikon, Nikon gọi các thiết lập cho độ bão hòa, độ tương phản và độ sắc nét là " Optimize Image “ (Tối ưu hóa hình ảnh).

Cho đến cuối năm 2007, trong các máy ảnh thế hệ thứ hai của Nikon, các thiết lập này được gọi là "Picture Controls" (Kiểm soát hình ảnh)
Đừng để các từ ngữ của Nikon gây nhầm lẫn cho bạn, Picture Controls chỉ đơn giản là các thiết lập CONTRAST (tương phản), SATURATION (độ bão hòa), SHARPNING (độ sắc nét) và HUE (tông màu).

Canon cũng gọi việc tùy chỉnh này khác nhau theo mỗi năm, trước đây là User Defined (2002-2006) và Picture Styles (2007).


Thiết lập độ bão hòa màu như thế nào

Nhấn MENU.
Chọn SHOOTING MENU (biểu tượng máy ảnh phía trên bên trái).

Nhấn phím phải (để vào các lựa chọn) và đi xuống đến trang tiếp theo để chọn SET PICTURE CONTROL.
Nhấn phím phải, sẽ có 06 lựa chọn (STANDARD, NEUTRAL, VIVID, MONOCHROME, PORTRAIT, LANDSCAPE), nhấp xuống hai lần chọn VIVID. 

VIVID là một lựa chọn tốt. VIVID tương tự như cách ngông cuồng nhất tớ đã có thể thiết lập trên các máy thế hệ đầu tiên trước đây của Nikons.

Khi đã chọn VIVID, nhấn phím phải để vào trình đơn với các tùy chọn của SATURATION và CONTRAST.
Chọn vào SATURATION, và nhấp phím phải ba lần.
Nhấn OK, nếu không sửa đổi của bạn sẽ không được lưu trữ.

Bây giờ bạn đã thay đổi thiết lập VIVID đến mức tối đa của nó. Trong các menu bạn sẽ thấy nó được gọi là VIVID *, * có nghĩa rằng bạn đã tùy chỉnh khác với mặc định của Nikon cho VIVID.

Tớ luôn đặt ADAPTIVE DYNAMIC RANGE (chính làADAPTIVE D-LIGHTING của Nikon trong menu) là AUTO (hoặc NORMAL trong D3 và D300). Điều này đặt ra sự tương phản và độ sáng tự động dựa trên hệ thống đo sáng tự động, loại bỏ những lựa chọn từ menu của bạn.

Các cài đặt yêu thích của tớ

Tớ luôn luôn chụp với ADR NORMAL trên D3 và D300, hoặc AUTO trên D700 và D90. Điều này giúp loại bỏ các khả năng kiểm soát độ sáng và độ tương phản, kể từ khi các máy này được tự động tối ưu hóa bằng hệ thống đo sáng.

Chụp đồ vật, chụp thông thường 
Tớ thiết lập SHARPNING là +5.
Đối với hình ảnh của sự vật, tớ thường bắt đầu ở VIVID và “quay” độ bão hòa lên đến +3. Điều này mang lại cái nhìn “lâng lâng, phiêu phiêu” mà tớ yêu thích.

Chụp chính xác màu sắc của các sản phẩm trong Studio
Tớ sử dụng STANDARD.
Tớ thích chỉnh SHARPNING đến +5.

Thành thật là tớ sẽ không có ý kiến nếu hệ thống ADR của Nikon có thể làm việc tốt với strobes trong studio, vì vậy tớ tắt nó đi và thiết lập độ CONTRAST xuống còn -1.

Chụp chân dung, chụp người
Đối với hình ảnh chụp chân dung, tớ sử dụng NEUTRAL và thiết lập SATURATION đến +1. Tớ cũng thích thiết lập SHARPNING đến +5.

Chế độ STANDARD cho hình ảnh ít hoang dã hơn VIVID, và NEUTRAL có độ tương phản thậm chí thấp hơn.

Bạn cũng có thể thích chọn STANDARD và chọn +1 hoặc + 2 đối với SATURATION, bởi vì tất cả chúng ta sẽ thích một cái gì đó khác nhau.

***Trong bài viết khác của KENROCKWELL khi bình luận về Nikon D7000, tác giả đã có các tùy chọn khác như sau:
Chụp phong cảnh: VIVID và +3 Saturation và tốc độ tối thiểu trong AUTO ISO là 1/30 giây. 

Chụp người: STANDARD và +2 Saturation, SMALL BASIC JPG, cân bằng trắng sang A3 và tốc độ tối thiểu là 1/125 giây)***

Chuyển đổi giữa các Picture Controls

Tớ chuyển đi đi lại lại giữa các Picture Controls tùy thuộc vào chủ đề khi chụp. Nghĩa là nếu tớ chụp một tấm hình của đứa trẻ và sau đó chuyển sang chụp ảnh một tòa nhà, thì tớ phải thay đổi Picture Controls. 

Bức ảnh của một đứa trẻ sẽ nhìn rất khó chịu khi thiếp lập tại VIVID +3, và một bức ảnh của một vật thể sẽ có vẻ nhàm chán tại NEUTRAL và +1. 

Cách duy nhất để hoán đổi các thiết lập trong Picture Controls này trên Nikon D300 và Nikon D3 là lưu các Picture Controls điều khiển ưa thích trong menu Picture Control Set, và chọn một hoặc thông qua hệ thống menu. Nó bắt người chụp nhấp chuột quá nhiều để chụp ảnh nhanh. 

Đây là lý do tại sao tớ đã đề nghị Nikon thêm một cách chuyển đổi dễ dàng, trực tiếp các Picture Controls như Canon đã thực hiện trong vài năm qua. 

Bây giờ mỗi ngày tớ chụp ảnh các con của tới và chụp tất cả những gì “điên mà bắt mắt” tớ, khả năng thay đổi nhanh chóng này là rất quan trọng. 
Nếu đang ở ngoài trời, với ánh sáng mặt trời trực tiếp, tớ cũng thường phải thay đổi bù sáng giữa 0 trong NEUTRAL, và -0,7 trong VIVID với thiết lập SATURATION +3. 
Hệ thống đo sáng Ma trận của Nikon vẫn không đủ thông minh để đọc những tác động của các thiết lập Picture Control.

Tính kỳ quặc của Picture Controls

Hình ảnh cũng phụ thuộc vào các thiết lập STANDARD, NEUTRAL, VIVID, MONOCHROME, PORTRAIT, LANDSCAPE, mà từ đó bạn thực hiện các thiết lập riêng của bạn.

Cùng với độ bão hòa +0, VIVID sẽ cho thêm rất nhiều bão hòa hơn so với STANDARD.

Chỉnh +3 (tối đa) mức bão hòa trong các thiết lập STANDARD và nó không có gì đặc biệt cả. Chỉnh +3 độ bão hòa trong cài đặt VIVID và đó là “hoang dã”.

Nikon đã nên chọn cách làm như Canon, là để cho mỗi thiết lập có các giá trị mà luôn luôn cung cấp cho các kết quả tương tự, và cho chúng ta truy cập vào tất cả các giá trị trong mỗi menu. Nikon đã chọn là giữ cách phức tạp này, để cho những người không chịu đọc bài như tớ có thể sẽ không bao giờ tìm ra.

Sử dụng 02 nút reset

Sử dụng 02 nút reset nếu muốn reset lại tất cả các Picture Control như giá trị mặc định ban đầu

__________________
chụp, chụp nữa, chụp mãi ... vẫn xấu, là sao ?

thay đổi nội dung bởi: gatevalve, 05-08-2011 lúc 12:15 PM

Thứ Hai, 2 tháng 3, 2015

Cách chỉnh da trắng

Có rất nhiều cách retouch nhưng đây là 1 cách rất đơn giản, chỉ trong 3 bước. 
Đầu tiên các bạn mở hình gốc ra, cô gái nhìn rất xinh nhưng làn da thì không đẹp

Bước đầu tiên các bạn vào Filter, chạy plugin Neat Image, chỉnh thông số cho phù hợp, ta sẽ có bức hình như này, làn da đã mịn hơn


Bước thứ hai dùng các công cụ repair như Healing brush Tool, hay Stamp Tool để loại bỏ những vết mụn hay sẹo trên mặt cô gái đi

Lúc này da cô gái về cơ bản đã được chỉnh sửa khá đẹp rôi, đây là giai đoạn "làm trắng" 1 cách rất đơn giản. 
Bạn vào Image-> Adjustments -> Match Color , đánh dấu vào ô Neutralize. 
Quay trở lại menu Layer, vào Image->Apply Image, chế độ hòa trộn "Screen", lúc này làn da đã trắng "chói lóa" rồi, bạn có thể điều chỉnh Opacity cho phù hợp


Cơ bản chỉ có vài bước trên, bạn có thể khung hình hay text tùy ý

Ánh sáng trong nhiếp ảnh

  Nói về nghề   Kỹ thuật6 kỹ thuật ánh sáng để có được bức ảnh đẹp - 10:39:35 AM | 23/08/2013

Để cải thiện kỹ năng nhiếp ảnh của bạn, hãy cùng theo dõi 6 kỹ thuật ánh sáng mà chúng tôi sẽ giới thiệu sau đây!

Bạn có thể sử dụng những kỹ thuật ánh sáng dưới đây mà không nhận ra. Hãy cho chúng tôi biết bạn hay dùng cách chụp nào nhất nhé!

Phân chia ánh sáng

Phân chia ánh sáng là kỹ thuật làm cho khuôn mặt của chủ thể bằng cách nào đó chia thành 2 phần bằng nhau: 1 nửa trong ánh sáng và 1 nửa trong bóng tối.

 

Kỹ thuật ánh sáng đơn giản này thường được sử dụng trong các tác phẩm nghệ thuật và những hình ảnh chân dung ấn tượng. Để thực hiện được hiệu ứng này, đơn giản bạn chiếu sáng và chụp 1 nửa khuôn mặt. Bạn cũng có thể chuyển sang hiệu ứng đen trắng để tạo ấn tượng mạnh mẽ cho bức ảnh của mình.

Vị trí:

 

 Nguồn sáng được đặt vuông góc 90 độ bên trái hoặc bên phải chủ thể chụp. 

Ánh sáng dạng bướm

Ánh sáng dạng bướm tạo ra bóng có hình bướm ngay dưới mũi chủ thể. Nguồn sáng nên được đặt sau và trên máy ảnh khi sử dụng kỹ thuật ánh sáng này. Nếu chủ thể có khuôn mặt hơi tròn, bạn nên sử dụng kỹ thuật chụp ảnh phân chia ánh sáng thay vì ánh sáng dạng bướm bởi nó sẽ làm khuôn mặt thon gọn hơn.

 Vị trí:

 1 cách để tạo ra ánh sáng dạng này là đặt nguồn sáng ở vị trí hơi cao hơn đầu chủ thể và phía sau máy ảnh.

 Ánh sáng dạng khuyết áo

Đây là 1 trong những kỹ thuật ánh sáng phổ biến nhất và dễ thực hiện. Kỹ thuật này tạo ra bóng hình giống khuyết áo dưới mũi của chủ thể. Bóng của mũi sẽ được phản chiếu trên gò má, tuy nhiên bóng mũi không được chạm vào bóng của phần má.

 Vị trí:  

 Nguồn sáng thường được đặt 30 – 45 độ trên mức mắt để đạt được bóng bạn muốn.

 Ánh sáng Rembrandt

 Kỹ thuật ánh sáng này được đặt theo tên danh họa người Hà Lan Rembrandt, người thường sử dụng loại ánh sáng này để tạo nên 1 tam giác ánh sáng trên gò má của chủ thể.


Kỹ thuật Rembrandt ngược hẳn so với ánh sáng dạng khuyết áo, nghĩa là bóng phần mũi sẽ chạm bóng phần má. Kỹ thuật chụp ảnh này giúp bức ảnh ấn tượng hơn. Về mặt kỹ thuật, phần tam giác ánh sáng không nên dài hơn phần mũi và rộng hơn mắt. Bạn nên sử dụng kỹ thuật này cho khuôn mặt đầy đặn hoặc tròn bởi nó cũng giúp làm thon gọn khuôn mặt và tạo chiều sâu.

Vị trí:  

 Nguồn sáng được đặt trên đầu chủ thể và chủ thể phải quay nhẹ dần từ phía nguồn sáng, như thế phần bóng mũi sẽ đổ dần về gò má.

Ánh sáng ngắn

Đây là kỹ thuật ánh sáng hoàn hảo nếu bạn muốn làm tôn lên và làm thon gọn khuôn mặt chủ thể. Khuôn mặt sẽ hướng trực tiếp về phía máy ảnh.

 

Vị trí:  

Khuôn mặt nên được đặt quay hướng dần về phía nguồn sáng để đạt được hiệu ứng ánh sáng ngắn. Phần lớn khuôn mặt sẽ nằm trong phần bóng. 

Ánh sáng rộng 

Kỹ thuật ánh sáng này trái ngược hoàn toàn so với ánh sáng ngắn. Phần lớn khuôn mặt của chủ thể được chiếu sáng, chỉ có 1 phần nhỏ nằm trong bóng. Bởi vậy, bạn sẽ sử dụng kỹ thuật chụp ảnh này đối với khuôn mặt nhỏ, làm cho người xem có cảm giác đầy đặn hơn.  

 Vị trí:  

 Khuôn mặt quay xa dần từ phía nguồn sáng. Phần lớn khuôn mặt được chiếu sáng và nhìn thẳng vào máy ảnh.